著名作家杨志军的儿童文学新作《巴颜喀拉山的孩子》出版后就得到了广泛关注，近日笔者就此书专访了杨志军老师，畅谈儿童文学的藏地书写与精神追求，就“儿童视角”“诗性叙事”“创作灵感”“精神追求”“生态哲思”等议题，杨志军表达了他自己内心的求索。
著名作家杨志军
儿童视角：儿童文学需要提纯化书写
杨志军老师认为，成人文学和儿童文学写作的区别主要有三点。
首先是角度的不同。成人小说如果太孩子气会被觉得矫情、幼稚，而写作儿童文学时，无论行文使用第一人称还是第三人称，都得用孩子的视角看待一切，必须是儿童的视点。
其次是思考的维度不同。成人小说要尽量深刻地表达人性，尽量揭露人性的丑恶，尽量面对人物的悲惨命运，尽量面对现实或者直面历史。而儿童文学的书写要提纯，想要表达一种生活，要把这种生活最干净最纯粹的一部分呈现给孩子，不能所有的事情都展现给孩子，孩子往往没有辨别能力，作家的提纯能力很重要。
最后是作家本身的素质。写成人小说有时是反映生活，有时是反映作家内心理解的生活。儿童文学写作时作家必须还原生活，还原自己的性情，还原自己的内心世界，把自己还原成一个儿童。进行儿童化书写，这很重要。
诗性叙事：高品质的语言艺术表达
有人说这部作品的语言充满了诗性的美，运用了很多藏地的民歌。那为什么会选用这种表达方式呢？
杨志军老师认为，因为表达的是藏族的生活，而藏族艺术最辉煌的就是诗歌。无论历史上还是现代舞台表演上，藏族的诗歌都是比较发达的。另外，从藏族的生活习性来看，他们每时每刻都在唱歌跳舞，有句俗语说“藏族人只要会说话就会唱歌，只要能走路就能跳舞”，所以在书写藏民表达情感、表达事情的经过、表达劳动场面时，都脱离不了歌声。因为这是藏民的特色，他们用歌声表达内心，表达用语言无法表达的东西。
《巴颜喀拉山的孩子》书封
创作灵感：源自真实的生活体验
杨志军老师说，一个是后记中有提到的来自出版社的启发，他们觉得原来3万字的中篇小说，还有很多可发掘的空间。另外就是自己的生活经历，对那片土地、那个民族在精神上、文化上的靠近和融合。杨老师说他在那片土地上生活了40年，这种经历对于这个题材的书写就是很自然地表达。根据自己的经历，自己的情感需要，自己的内心世界的感动或者冲动，去表达自己想表达的东西。
故事中的撒盐奶奶，这种藏族老人现实中有很多。除了撒盐之外，可能还有其他的表现。因为她们一生觉得必须做好事，如果不做好事所有的转山、念佛都是白念，都是没有意义的。所以这一生，她有能力做好事就做好事，没有能力做好事就为别人祈祷，要是做到这一点，她才有可能有一个好的来世，这是她们的信仰。
撒盐奶奶除了完成了自己的信仰，同时她还是全家的信仰，家里的精神寄托。因为她在转山，她在祈祷，她在为所有人祈祷，为整个自然，为动物。家里人觉得很幸福，很牢靠，有这么一个人为所有人祈祷，所有的福气都可能来源于她，所以奶奶在家里很有地位。这种形象不用刻意塑造，原模原样写出来就好。撒盐奶奶和动物的接触都很自然，因为他们觉得动物是山神的义子，不能伤害它，要保护它，人和动物之间的关系非常融洽。
地道的藏族人，尤其是牧人他们一生只做三件事情，第一个是劳动，第二个是拜佛，第三个是娱乐，再苦难的生活里都有他们的歌声。这种文化和汉族文化是有区别的，汉族文化更多是想到未来，有很多的忧患，藏族文化是关注今天关注现在，今天要很快乐地过，那么就感到很幸福。
读者定位：更希望家长读读这本书
谈到这部作品的目标人群，杨志军老师坦言，除了觉得读小学和初中的孩子外，更期待家长读这本书。
因为他觉得现在的家长给孩子的教育在某些方面是缺失的，家长都觉得孩子应当去竞争，立志远大，去灌输这种想法。这样有时会产生一种扭曲，当孩子遇到挫折时，如何坚持，如何克服困难，这种教育是没有的。从这点来说，希望家长可以读读这本书。
此外，就是关于钱的理解。故事中的主人公喜饶自始至终对钱都很淡漠。希望通过阅读这本书使家长意识到人追求的不是钱，不是住房，只要幸福就可以了。
希望能给家长一些精神上的东西，真正知道给孩子提供些什么。在立志的时候家长要明白不怕做平凡的人，只要幸福就行。立志不要太过，让孩子变得更加优秀和超过别人是两回事，为了超过别人而去竞争，孩子往往会变得自私、和环境不太融洽。其实孩子可以很优秀，但不一定非得超过别人。现在很多家长都不明白这些道理。
精神追求：传达一种道德情怀
杨老师说，他的写作姿态是启蒙式的，不是想编一个科幻故事，不是想写一个好听的故事，而是想从理性上去启蒙家长和孩子，除了应该奋斗的东西以外，更重要的还是应该做一个有理想的人。
期待所有的人会有一种道德情怀的提升。比如故事中的德吉，一开始非要把家搬到城里，当时大家都不理解他。在经历过一切以后，他知道了自己的身世，他最终还是回到了那片草原，建立草原及野生动物保护站。
杨老师说自己受18世纪末19世纪初那个时代俄罗斯文学的影响很深，希望自己的文学是那个时代的一种传承，能使读者有一种精神上的受益，真的有一种道德上的提高。而这些恰是目前现代主义文学后现代主义文学比较缺乏的。
生态哲思：两种文明的冲突与融合
杨志军老师说这个故事的背景本身就是一个现实问题。由于气候变暖，牧民饲养的牛羊变多，引起了生态的恶化，然后意识到这是个问题，走向定居化、城市化，恢复生态。
作为亲历者，他认为这两种文明的冲突是必然的，会给人带来失落和伤感，但也会带来幸福和富足。游牧文化一下过渡到都市文化，这个文化之间的隔阂是比较深的，他更多关注人的内心的一些剧变，是构成这部小说最大的因素。正因为有这个剧变，才看到了这些家庭冲突。撒盐奶奶不愿意走，但是文明拉着她走，不走并不代表落后，而是坚守对自然的信仰，她有一种使命感。这些冲突也产生了这部作品的亮点。
这些牧民经历了草原的变化过程，不可能再去重蹈覆辙。另外，城市文明也带来了巨大的诱惑，德吉办的臧家乐足以养活家里人，不用再去赶毡挣钱，也不用办藏獒养殖场出卖动物。新生活的太阳已升起，他们认同了城市文明。
牧民进入城市生活，城市里各民族的元素多元，民族融合也是必然的。比如习俗的结合，婚姻的结合，都很普遍。而且这种融合是潜移默化的，文化没有先进落后之分，而是互相融合，各取所需。这种融合也是健康的，就像植物的杂交一样，杂交以后基因就茁壮了。
创作规划：更多书写现实主义儿童文学
杨老师说，不想写科幻的类型，更多要写现实的题材。比如最早的儿童文学《藏獒》三部曲，以及后来的《海底隧道》，都是现实主义题材的。
《巴颜喀拉山的孩子》同样也是，他想把真正的生活告诉大家，把真正的游牧民的生活告诉大家：怎样生活，怎样住帐篷，怎样和动物相处。这些都是曾经真实发生过的事情，包括文明的进程和精神信仰。人和自然的关系实际上就是人崇拜自然，藏族文化说透了就是崇尚自然的文化，从祖辈开始就是相濡以沫的关系。他觉得对自然的崇拜，对自然的爱护，和自然保持一致，是最大的道德。
谈及未来的规划，他想一部比一部写得好，传递一种情怀，一种理想，一种道德精神，在精神层面上让孩子和家长有所提升，像那些伟大的俄罗斯作家一样。
关于作者：
杨志军，1955年5月出生于青海西宁，现定居青岛。作品曾被翻译成多种文字，在国外出版。代表作有荒原小说系列《失去男根的亚当》《天荒》《支边人》《无人部落》（纪实）等；藏地小说系列《环湖崩溃》《藏獒》三部曲及中篇小说《原野藏獒》等；儿童文学《海底隧道》等。其中，长篇小说《藏獒》获中国小说学会排行榜第一名、入选国家新闻出版署“向青少年推荐百本优秀出版物”，入选国家新闻出版署、中国作家协会向青少年联合推荐的“优秀长篇小说”，全国第十届精神文明建设“五个一工程”优秀图书奖和第七届茅盾文学奖。《海底隧道》入选2017年总局“向青少年推荐百种优秀图书”、2017年总局“大众喜爱的50种图书”。
关于本书：
喜饶一家世代生活在黄河的源头巴颜喀拉大草原。冬天到了，他们到很远的盐湖去驼盐，以用来换取糌粑。聪明早熟的哥哥德吉主动承担起往各姿各雅城换糌粑的重任。然而，这一去再也没回来。阿妈不放心儿子，独自前往各姿各雅城寻找，也再也没回来。
巴颜喀拉草原由于大气变暖和牲畜采食过度，面临退化。藏民们纷纷迁居城镇。喜饶一家也被迫放弃草原。奶奶是转山人。她要为巴颜喀拉山的路面撒盐，她要在巴颜喀拉山转山。喜饶喜爱的央金妈妈和拉姆姐姐也都不肯离去。喜饶还能回到巴颜喀拉草原吗？
小说围绕小主人翁喜饶展开，描绘了生活在巴颜喀拉山的藏地居民为了生存，不得不放弃草原，放弃牛羊，走向城市，最后因为对故土的眷、对自然圣灵的崇拜、对信仰的坚持，重新返回草原，改造家园生态。作品借助孩童天真澄净的视角，着力刻画在中国城镇化大背景下一群藏地牧民的命运转轴，以及他们与大自然生灵的原始关系，通过对藏地这种原始自然的生命样态和社会形式的细腻描绘，一方面颂扬藏地乐观豁达的人生智慧和高洁坚执的精神信仰，同时深刻体现人与自然的对立与统一，自然文明与城市文明的矛盾与调和。整部作品蕴含着杨志军对自然环境、人性伦理、生命存在的深刻反省和理性思考。
