粉色封面、便携皮套、小开本、轻型纸，还有好妹妹乐队演唱的主题曲、阅读陪伴APP，以及“可以一起拍照”——此前以“地铁丢书”行动引起关注的某微信公众号近日再度推出青春版《红楼梦》，并宣称：这是“《红楼梦》225年出版史上的最优质版本”。
岂料，“最优质版本”在出版圈和读者中引起轩然大波，豆瓣网友甚至对该书发出“一星”集体差评。当范冰冰、张歆艺、张静初、李沁等一众明星拿着粉红色封面的青春版《红楼梦》拍照，有人感叹，这果然不是一套属于读者的《红楼梦》，而是一部属于观众的《红楼梦》，所谓青春版《红楼梦》不是文化出版的书，看起来更像是娱乐产业的大IP。
一部可以拍照的《红楼梦》？
“这么多年来繁复的学术研究、解读，让《红楼梦》越来越像一本‘古籍’，凝重得让人看着就害怕，不敢轻易阅读。那么多人的青春都有红楼梦，红楼梦却不再陪伴人们的青春了。这太可惜。我希望试试看，《红楼梦》能不能在现代城市里重新流行起来。”这是青春版《红楼梦》面向读者的营销文案。出版方还表示，他们花费3年时间采访专家，以著名的“脂砚斋”批注本为基础，吸纳最新研究成果，对多个版本逐字对比，更正了许多讹误，包括7处“批注误入正文”这种持续了200多年的错误；保留了“回前诗”等经常被删除的元素。
似乎，一切都正中痛点。《红楼梦》是人人皆知的名著，改编为影视剧也一直相当具有市场。但《红楼梦》不易读又似是公论，曾有出版社做过调查，《红楼梦》赫然登上“死活读不下去的名著”第一位。
青春版《红楼梦》宣称“可以变成很多人在地铁、床头、浴缸里阅读的东西，变成现代城市里的流行品”，甚至直接标榜其为“一部可以拍照的《红楼梦》”，瞄准的无疑是年轻人热爱自拍、热衷于在社交媒体“晒”自己生活品味的习惯。至于“读不下去”，出版方也颇具针对性地准备了“专属导读”阅读服务，“每天两次接收定时信息，保证你读完”，以及下载后可以记录和分享自己阅读的红楼App。
“青春版”只是“看上去很美”？
不出所料，“看上去很美”的青春版《红楼梦》引起了市场关注，读者的反弹也随之而来。专业人士质疑“225年出版史上最优质版本”，到底有哪些专家参与？具体修订更正了哪些讹误？
青春版之前，人民文学出版社出版的《红楼梦》一直是读者心目中的权威版本。人文社策划部主任宋强说，人文社从上世纪50年代开始尝试进行《红楼梦》的整理和加标点，后由中国艺术研究院冯其庸先生领衔整理、校订，启功、俞平伯等资深学者都曾参与过。由冯其庸担任主编的新校注本《红楼梦》1982年出版，此后在不断重印过程中，人文社也不断进行修订，但即便如此，也从未敢宣称是“225年来最优质版本”，“我们对经典始终心存敬畏”。
经典要走近年轻人，创新是必要手段。同样名为青春版，由白先勇主持制作的青春版昆曲《牡丹亭》，从原本的五十五折删减至二十九折，力求在不改变汤显祖原著精髓的基础上，在节奏上适应年轻观众。为达到这一效果，青春版《牡丹亭》尝试运用西方歌剧的音乐创作技法，加入了大量幕间音乐和舞蹈音乐。至于青春版《红楼梦》，难道只是换一下封面颜色？改一种装帧？更适合年轻人随身携带、拍照？
《红楼梦》需要“流行”吗？
“现在文学的问题在于什么都想要，而且用了一个很好的词来形容自己——雅俗共赏。其实世上哪有那么好的事？雅的东西要赢得读者，需要经历时间缓慢的教导和专家的不断诠释。”著名作家张炜曾这样谈论《红楼梦》，“即便它们成为经典后吸引很多人去读，但并不意味阅读门槛降低了。比如，要读懂鲁迅还是困难的，《红楼梦》还是在雅赏的范围内。”
在不少出版业内人士看来，青春版《红楼梦》的营销方案“很花心思”。不过，一些营销手段用在普通书上可能无伤大雅，但对经典来说，适宜的“营销”必须深入了解其精神内核。对于经典作品来说，读者是一个时间的概念，《红楼梦》的博大之处，恰恰在于它是写给时间的，它甘于等待并召唤那些选择保留读它的人，“流行”本身并非《红楼梦》的使命。
“噱头也好，消费也罢，至少它引起了社会的一定反响”，也有网友对于青春版《红楼梦》的策划表示肯定，“什么类型的书服务什么类型的读者，只要能够满足特定读者的需求，无论是精神的还是物质的，都有其可取之处。形式固然媚俗，但若能成为阅读的契机，也不算一桩坏事，不是吗？”（作者：施晨露）
